Kończy się tydzień mody wiosny/lat Summer Paris 2025. Jako centralne wydarzenie branży, nie tylko gromadzi najlepszych projektantów i marek na świecie, ale także pokazuje nieskończoną kreatywność i możliwość przyszłych trendów mody poprzez szereg starannie zaplanowanych wydawnictw. Dzisiaj dołącz do nas w tej olśniewającej podróży mody.
1.Saint Laurent: Girl Power
Wystawa kobiet w Saint Laurent wiosna/lato 2025 odbyła się w siedzibie marki na lewym brzegu w Paryżu. W tym sezonie dyrektor kreatywny Anthony Vaccarello składa hołd założyciele Yvesowi Saint Laurentowi, czerpiąc inspirację ze swojej stylowej garderoby z lat 70. oraz stylu jego przyjaciela i muzuy Loulou de la Falaise, aby interpretować kobiety świętego Laurenta - urocze i niebezpieczne, miłosne przygodę, pogoń za przyjemnością, pełną nowoczesnej kobiecej mocy.
W komunikacie prasowym marka powiedziała: „Każdy model ma wyjątkowy temperament i urok, ale reprezentuje również współczesny ideał nowego wyglądu kobiet, stając się integralną częścią wszechświata Saint Laurent”. Dlatego wszystkie spojrzenia w serialu są nazwane po ważnymkobietyw rozwoju marki Saint Laurenta jako hołdu ”.
2. Dior: Warrior Image
Na tym sezonie dyrektor kreatywny Maria Grazia Chiuri czerpała inspirację z heroicznego wizerunku Amazońskiego Wojownika, aby okazać siłę i kobiecą piękno. Projekty na jednym ramię i ukośne ramię działają w całej kolekcji, z pasami i butami, przedstawiającego współczesny obraz „Amazońskiego wojownika”.
Kolekcja dodała również sportowe akcenty, takie jak kurtki motocyklowe, sandały z paski, rajstopy i spodnie dresowe, aby stworzyć kolekcję, która była zarówno stylowa, jak i funkcjonalna. Kolekcja Dior w wielu szczegółach projektu, z nową kreatywną perspektywą, aby zapewnić nową interpretację klasyki.
3.Chanel: Fly Free
Kolekcja Chanel's Spring/Summer 2025 zajmuje „latanie” jako motyw. Główną instalacją pokazu była gigantyczna klatka ptaków w centrum głównej sali Grand Palais w Paryżu, zainspirowane małymi klatkami ptaków, które Gabrielle Chanel zebrała w swojej prywatnej rezydencji przy 31 Rue Cambon w Paryżu.
Powtórzą motyw, trzepotanie piór, szyfon i piórka w całej kolekcji, każdy kawałek jest hołdem dla wolnego ducha Chanel, zapraszając każdegokobietaUwolnić się i odważnie szybować w niebo siebie.
4.Loewe: czysty i prosty
Loewe 2025 Spring/Summer Series, oparta na prostym białym tle marzeń, przedstawia „czysty i prosty” mody i wyświetlacz sztuki z dokładnymi technikami przywracania. Dyrektor kreatywny umiejętnie użył struktury rybnej i lekkich materiałów do stworzenia wiszącej sylwetki, delikatnej jedwabiusukienkiPokryte impresjonistycznymi kwiatami, koszulkami z białymi piórkami wydrukowanymi portretami muzyków i obrazami tęczówki Van Gogha, jak surrealistyczne marzenie, każdy szczegół ujawnia dążenie Loewe'a do rzemiosła.
5.chloe: francuski romans
Kolekcja Chloe 2025 Spring/Summer przedstawia eteryczne piękno, które na nowo definiuje klasyczną estetykę paryskiego stylu dla współczesnej publiczności. Dyrektor kreatywny Chemena Kamali przedstawiła lekką, romantyczną i młodzieńczą kolekcję, która oddaje esencję charakterystycznego stylu Chloe, jednocześnie głęboko rezonując z sensem młodego pokolenia Paryżan.
Kolekcja zawiera pastelowe kolory, takie jak biel i lawenda, tworząc świeżą i jasną atmosferę. Szerokie zastosowanie falbany, koronki haftu i tiulu w kolekcji odzwierciedla charakterystyczny francuski romans marki.
Od szyfonowej sukienki złożonej na stroju kąpielowym, po przyciętą kurtkę na sukience, po prostą białą koszulkę w połączeniu z haftowaną spódnicą z koralikami, Miuccia używa swojego unikalnego języka estetycznego, aby stworzyć harmonijną i kreatywną kombinację niemożliwego połączenia.
6.miu Miu: Młodzież na nowo
MIU MIU 2025 Kolekcja Spring/Summer dalej bada absolutną autentyczność młodzieży, przyciągając inspirację projektową z szafy dziecięcej, odkrywając na nowo klasyczne i czyste. Poczucie nakładania warstw jest jednym z rdzeń tego sezonu, a postępowe i dekonstrukcyjne poczucie warstw w projekcie sprawia, że każdy zestaw kształtów wydaje się bogaty i trójwymiarowy. Od szyfonowej sukienki złożonej na stroju kąpielowym, po przyciętą kurtkę na sukience, po prostą białą koszulkę w połączeniu z haftowaną spódnicą z koralikami, Miuccia używa swojego unikalnego języka estetycznego, aby stworzyć harmonijną i kreatywną kombinację niemożliwego połączenia.
7.louis Vuitton: moc elastyczności
Kolekcja Louisa Vuittona wiosny/lato 2025, stworzona przez dyrektora kreatywnego Nicolasa Ghesquiere, odbyła się w Luwrze w Paryżu. Seria zainspirowana renesansem koncentruje się na równowadze „miękkości” i „siły”, pokazując współistnienie odważnej i miękkiej kobiecości.
Nicolas Ghesquiere przekracza granice i próbuje zdefiniować architekturę w przepływie, mocy w lekkości, od płaszczy TOGA po czeskie spodnie ... używając lekkich materiałów, aby stworzyć jedną z najmłodszych kolekcji projektanta. Łączy historię i nowoczesność, lekkość i ciężkość, indywidualność i powszechność, tworząc nowy kontekst mody.
8. Hermes: pragmatyzm
Tematem kolekcji Hermes Spring/Summer 2025 jest „Narracja warsztatowa”, powiedziała marka w komunikacie prasowym: „Każde dzieło, każde stworzenie, jest wybuchem kreatywności. Warsztaty, pełne stworzenia, optymizmu i skupienia: noc jest głęboka, kreatywna; Dawn jest łamanie, a inspiracja porusza się.
W tym sezonie łączy tradycyjne rzemiosło z nowoczesnym wyrafinowaniem, ze szczególnym naciskiem na minimalizm i ponadczasowość. „Poczuj się komfortowo w twoim ciele” to filozofia projektowania dyrektora kreatywnego Hermesa Nadege Vanhee, która przedstawia decydującą kobiecość poprzez serię swobodnych, luksusowych i praktycznych ubrań z seksualnym urokiem, wyrafinowanym i silnym.
9. Schiarerelli: futurystyczne retro
Tematem kolekcji wiosennej/lata SchiaParelli 2025 jest „Retro for the Future”, tworząc dzieła, które będą kochane od teraz i w przyszłość. Dyrektor kreatywny Daniel Roseberry zredukował Couture Art do prostoty, przedstawiając nowy sezon kobiet Schiaparelli.
W tym sezonie kontynuuje swoje charakterystyczne złote elementy i odważnie dodaje dużo plastikowych dekoracji, niezależnie od tego, czy jest to przesadne kolczyki, czy trójwymiarowe akcesoria klatki piersiowej, szczegóły te pokazują głębokie zrozumienie estetyki marki i wykwintne rzemiosło. A akcesoria w tym sezonie są bardzo architektoniczne, w przeciwieństwie do płynnych linii samych ubrań, dodatkowo zwiększając dramat wyglądu.
Sasha Gitley, pisarz francuski klasyczny dramat, ma słynne powiedzenie: Etre Parisien, Ce n'estpas Tre Nea Paris, C'est y renaftre. (Tak zwany Parisien nie urodził się w Paryżu, ale odradza się w Paryżu i przekształcony.) W pewnym sensie Paryż jest ideą, wieczne uprzedzenie mody, sztuki, duchowości i życia. Paris Fashion Week po raz kolejny udowodnił swoją pozycję globalnej stolicy mody, oferując niekończące się niespodzianki i inspiracji mody.
Czas po: 26-2024
